Lithographie, 1977
Signée à la main par l'artiste et numérotée 31/100
Éditeur : Maeght (Paris)
Imprimeur : Pierre Badey (Paris)
Catalogue : Mason 267
Bram van Velde (1895-1981) fut l’un des maîtres de l’abstraction les plus originaux. Peintre peu prolifique, existentiellement inquiet, peu confiant en la vie et dans le monde, Bran van Velde utilisa la lithographie pour faire connaître son œuvre. Puis, au fur et à mesure des années et de l’aisance acquise dans ce medium, il créa des lithographies originales. Plus encore, il travaillait ses gouaches uniques en prévision de leur équivalent en lithographies. C’est dire si cette pratique devint fondamentale pour lui. Cette lithographie de 1977 est de grande taille, en pleine page. Les formes, à la souple géométrie sont harmonieuses, si spécifiques à l’artiste. Il y a de la rigueur, de l’architecture, en plus de ce chromatisme fascinant.
C’est une peinture gestuelle où la couleur fait tout, elle décide de la composition, du rythme. Les hésitations du peintre se transmuent en délicatesses picturales. Rien de dogmatique dans l’œuvre de van Velde qui définissait son travail comme difficile mais aussi comme « un bond vers la vie, vers l’énergie qui rend la vie possible »
LCD4910
— English —
Lithograph, 1977
Hand-signed by the artist and numbered 31/100
Publisher: Maeght (Paris)
Printer: Pierre Badey (Paris)
Catalogue: Mason 267
Bram van Velde (1895-1981) was one of the most original masters of abstraction. Not very prolific and existentially anxious, he first used lithography to make his work known, then created original lithographs, even conceiving his unique gouaches with their lithographic equivalents in mind. This large full-page lithograph shows his supple, harmonious geometry, rigour and fascinating colour: a gestural painting where colour decides composition and rhythm. He described his work as "a leap towards life, towards the energy that makes life possible".
